《二泉映月》

《二泉映月》是中公民族器樂曲中不可多得的傳世之作。曲中二泉，即江蘇無錫惠山泉，世稱“天下第二泉”。作者華彥鈞（阿炳）以“二泉映月”為樂曲命名，不僅將人引入夜闌人靜、家清月冷的意境，聽畢全曲，更猶如見人——一個剛直倔強的盲藝人在向人們傾吐他坎坷的人生。作者應(yīng)用二胡五個把位的演奏，配合多種弓法的力度變更，吐露出壓制悲愴的情調(diào)，繼短小的引子后，旋律呈微型流動，恰似作者端坐在泉邊尋思往事。第二樂句只有兩個小節(jié)，在全曲中涌現(xiàn)六次，它從高八度音上開端，環(huán)繞宮音高低盤旋，打破了前面的沉寂，開端高昂起來，吐露出作者無窮感嘆之情。進入第三句時，旋律在高音區(qū)上流動，旋律柔中帶剛，情感更為沖動。主題從開端時的鎮(zhèn)靜深沉而轉(zhuǎn)為沖動高昂，深入地揭示了作者心坎的生涯感受和倔強自負(fù)的生涯意志。他在演奏各種技法的經(jīng)常應(yīng)用，使音樂略帶幾分悲惻的情感。這是一位飽嘗人間辛酸和苦楚的盲藝人的情感吐露。全曲將主題變奏五次，隨著音樂的陳說、引申和展開，所表達的情緒得到更加充足的揮發(fā)。此曲纏綿情深，如泣如訴，具有深厚的民族作風(fēng)和強烈的藝術(shù)沾染力，在大江南北普遍傳播，深受愛好。

《良宵》

原名《除夜小唱》，民族音樂家劉天華創(chuàng)作于1928年?！读枷肥亲髡叱εc學(xué)生、友人歡聚時的即興之作。在除夕之夜歡快情感沾染下，作者興趣頗高，邊拉邊記譜，剎那而成。此曲音樂形象單一、抒情、清爽、明快，給人以怡然自得之感。樂曲充足施展二胡各把位演奏的性能特色。全曲分三段，第一段重要在上把上演奏，旋律流利、憨厚如歌；第二段重要在中把演奏，旋律明亮，豪情有力；第三段重要在下把演奏，旋律高昂、華彩多姿。全曲短小精干，一氣呵成。作者通過輕巧柔和、灑脫自如的旋律，活潑描寫了他與友人歡敘守歲、共度良宵的愉悅心境。六十余年來，此曲仍充斥了興旺的性命力，曲中表示出的歡快和豪情，到達樂器性能的極致施展，是二胡曲中的精品。

《聽松》

華彥鈞（阿炳）曲。相傳宋朝時候，兀術(shù)被岳飛打敗、狼狽逃竄至無錫惠泉山下，躺在聽松石上，心驚肉跳地傾聽宋朝兵馬喊聲震天的聲音。《聽松》便是描述這個故事，所以又名《聽宋》。這一說法雖屬牽強附會，但樂曲氣勢豪放，情感奔放，也可作此解。作者通過松濤借物詠懷，在贊賞民族豪杰岳飛軍威的同時，傾瀉了他剛直不阿的性情和堅定自負(fù)的意志。曲調(diào)剛勁有力、跌宕起伏；構(gòu)造前后對稱、主體突出。氣勢巨大的引子，猶如咆哮的松濤震動山谷，使人感受到一種剛毅不拔的意志和勇往直前的豪杰氣勢。樂曲的旋律進行酣暢，一氣呵成。前半部以微弱的顫音和斷奏引出強有力的號角聲調(diào)，后半部采用不規(guī)整的自由變更反復(fù)。全曲速度和力度倏忽多變，具有戲劇性后果。在演奏上大都采取一字一弓，就是在極迅速度的十六音符時也字字清晰有力，這是樂曲氣概豪邁的因素之一。此曲構(gòu)造嚴(yán)謹(jǐn)，層次分明，情緒強烈而氣概磅礴，是一首難得的佳作。

《空山鳥語》

劉天華歷經(jīng)十年做成此曲。題目“空山鳥語”采唐朝王維詩句“空山不見人”（《鹿柴》）之意。作者以富于民族性的旋律，在民間傳統(tǒng)演奏手段的基本上，應(yīng)用專業(yè)創(chuàng)作技能、構(gòu)成一首構(gòu)造完全、富有詩意的樂曲，表達了對大自然的酷愛。樂曲描述了深山幽谷中群鳥歡鳴，朝氣盎然的氣象。樂曲以擬聲手段模擬百鳥啁啾聲，在音樂中深深滲透了作曲者的情緒。構(gòu)造上共五段，另加引子和尾聲。引子猶如山林呼喚，空谷回聲，意境深遠(yuǎn)、靜穆，引人向往。接著，非?；顫姷男蛇M行，作為“人”的形象涌現(xiàn)，在全曲貫穿始終，時而單獨涌現(xiàn)，時而與鳥鳴聯(lián)合，宛若自然風(fēng)景給予“人”的清爽愉悅心境與自由自在的鳥語交錯融合。樂曲中應(yīng)用了輪指（左手無名指、中指、食指依次迅速按同一音）、大幅度滑音演奏手段和旋律上大三和弦的分解，表示了作者在創(chuàng)作上的改革精力，使二胡這一古老的樂器面目一新。

《寒春風(fēng)曲》

華彥鈞（阿炳）作曲。樂曲的一部分曲調(diào)、演奏手段與《二泉映月》相近，但曲調(diào)較多地在明亮音區(qū)進行，更為生動流利，舒展寬廣，使聽者感到到明媚的春天正在走近。

《月夜》

劉天華作曲。1918年夏天，劉天華在月下納涼，不禁觸景生情，信手操起二胡望月抒懷，樂思如流。寫成了此曲的初稿，六年后定稿。樂曲旋律舒展柔美，委婉質(zhì)樸，在以級進為主的旋律進行中，不時涌現(xiàn)六度、七度和八度的大跳音階，跌宕生姿、不拘一格。全曲分三段，重要采取展衍的旋法，如春蠶吐絲，綿延不斷；每斷尾句是固定終止型，具有一唱三嘆的特色，好似作曲家由衷的贊嘆聲。全曲有月白風(fēng)清的意境，但更多的則是情感的抒發(fā)、志趣的吐露，不禁使人想起唐代詩人劉方平的《月夜》詩：“更深月夜半人家，北斗闌干南斗斜。今夜偏知春氣暖，蟲聲新透綠窗紗?！?/p>

《流波曲》

民間藝人孫文明的代表作。作者是浙江紹興人，幼年雙目失明，因喪父生涯貧困，只得背井離鄉(xiāng)，以算卦糊口。后專攻胡琴演奏，靠賣藝為生。樂曲是他流浪他鄉(xiāng)困苦生涯的自我寫照。解放后，隨著生涯改良、心境爽朗，先后創(chuàng)作了《彈六》《流波曲》《四方曲》《人靜安心》等八首二胡曲。并在演奏技法上進行摸索和發(fā)明，如《彈六》一曲為模擬彈弦樂器，不用千斤；在《人靜安心》一曲中嘗試采取四胡八度定弦，以奏出八度和音；發(fā)明相似洞簫音色的技能用于《夜靜簫聲》等。

《病中吟》

《病中吟》又名《安逸》或《胡適》，是劉天華的處女作，1915年初稿，1918年定稿。曲名即“人生向何處去”之意。1915年，作者遭到失業(yè)、喪父，貧困打擊，積郁成疾，病中想拉二胡以遣愁緒，又被親友視為不務(wù)正業(yè)。他覺得處境艱苦，前程渺茫。在此種心情下，孕育了《病中吟》旋律初稿，把當(dāng)時郁郁不得志的心境，人生安逸的感慨，逆境中的掙扎和走投無路的苦楚，都傾瀉在樂曲中。但這并不是一首失望的悲歌，而是有所等待的，感人至深的心坎獨白。樂曲第一段表示了苦悶徘徊，“剪不斷，理還亂”的情感，旋律如泣如訴、纏綿委婉。第二段節(jié)奏武斷有力，旋律較為急速，表示了一種要從苦悶的重壓下擺脫出來的欲望，以及誓與周圍黑暗權(quán)勢作奮斗的抱負(fù)。第三段和尾聲表達了斗爭的意志不斷增強和在逆境中掙扎前進的感慨和苦衷。當(dāng)音樂的發(fā)展達到頂點時，旋律忽然中止、情感急轉(zhuǎn)直下，十二度的下行滑音、造成了一種回腸欲斷的悲哀后果，全曲在宛如苦楚呻吟一般的顫音中停止。作者在題目中提出的人生“安逸”的問題，通過音樂的時而幽咽微吟，時而激憤高歌，時而深情傾訴，時而呻吟嘆息，表示得淋漓盡致。

《三寶佛》

樂曲中的《三汲浪》曾被揚琴家嚴(yán)老烈改編為廣東音樂《旱天雷》，表示了人們在久旱逢甘霖時歡欣的情感。樂曲的其他部分悠揚婉轉(zhuǎn)，節(jié)奏流利，二胡及配器的演奏都作了過細(xì)處置，使音樂更為動人。

《光亮行》

劉天華作于1931年春?！豆饬列小肥且皇渍駣^人心的進行曲，旋律明快堅定，節(jié)奏富有彈性，表示了舊時社會知識分子不斷尋求提高和光亮的心境。在樂曲中，用主和弦的分解進行構(gòu)成號角式聲調(diào)，在樂曲中占著主導(dǎo)的位置。全曲共分四段，另有引子和尾聲。在我公民族音樂傳統(tǒng)可用的循環(huán)變奏的基本上，采取西洋的復(fù)三部曲式的特色，構(gòu)造嚴(yán)整。在引子中，可以聽到堅定整齊的步伐行進聲，然后涌現(xiàn)小鼓式的敲擊節(jié)奏和高昂的聲調(diào)。第二段進行曲作風(fēng)的旋律，舒展流利，幽美如歌。第三段以富有彈性的音型加以反復(fù)、移調(diào)，不斷出現(xiàn)，猶如人們踏著矯健步伐，昂首闊步地前進。尾聲中，當(dāng)情感發(fā)展到高潮時，又應(yīng)用了壓縮反復(fù)的手段，使音樂更加熱鬧；最后又涌現(xiàn)了模仿軍號聲的主三和弦分解進行的旋律，這一切都使全曲朝氣勃勃，充斥勇往直前的進取精力和對光亮前程的樂觀自負(fù)。

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